Aprenderemos a crear un marco que aplicaremos para nuestras fotografías, para darles un efecto muy aparente. Para ello debéis seguir el siguiente tutorial.
Sigue los pasos y guarda el trabajo realizado con el nombre: PS_tut07.psd
El resultado final será similar al siguiente:
Primer paso:
Lo primero que hacemos es seleccionar la parte de la foto que queramos que salga enmarcada, le damos a Selección - Transformar selección y la giramos un poco: 
Segundo paso:
Copiamos y pegamos para crear una capa solo con lo que hemos seleccionado:
Tercer paso:
Vamos a las opciones de fusión de la nueva capa creada (capa 1), le asignamos un trazo del color y el grosor que queramos, y le añadimos una sombra paralela con los siguientes valores: 
Cuerto paso:
Por último en la capa fondo (background), podemos desaturar (Imagen - Ajustes - Desaturar), podemos poner un desenfoque de lente (Filtro - desenfocar - Desenfoque de lente), o cualuier otro efecto que queramos aplicarle.
El resultado es el siguiente:
En esta ocasión vamos a crear una escena de un bosque. Para ello debéis seguir el siguiente tutorial.
Sigue los pasos y guarda el trabajo realizado con el nombre: PS_tut06.psd
El resultado final será similar al siguiente:
Primer paso:
Creamos una imagen de tamaño 500x400. Le cambiamos el nombre a la capa background (fondo) por "Fondo verde".
Rellenamos de color verde (#2A690B) la capa.
Segundo paso:
Utilizando la herramienta pincel suave, con un tamalo de 500 y el color #4F9F27, hacemos clic en la esquina superior, tal y como muestra la imagen. En ese lugar será donde colocaremos el sol.
Tercer paso:
Repetimos el paso anterior pero esta vez utilizaremos un pincel de 400 y el color será el #D4F14D.
Cuarto paso:
Para conseguir darle mayor profundidad a la imagen, repetimos el paso anterior sobre la esquina contraria (inferior derecha), con un pincel de tamaño 500 y el color #163D03.
Quinto paso:
Crearemos una nueva capa a la que le pondremos por nombre "Hojas".
Seleccionamos el pincel con forma de hoja, con un tamaño de 55. Establecemos el color frontal y el color de fondo a #385F16. Pintamos hojas en la parte superior tal y como muestra la imagen:
Sexto paso:
Seleccionamos la herramienta subexponer con el la punta de pincel en forma de hojas, tamaño 50 y exposición al 10%. Lo aplicamos en la parte superior tal y como aparece en la imagen:
Séptimo paso:
Repetimos el paso anterior pero con la herramienta sobrexponer para que quede como la imagen:
Octavo paso:
Ahora seleccionamos la capa Fondo verde y sobre ella con la herramienta sobreexponer con la punta en forma de hoja, exposición al 20% y tamaño 30, pintamos unas hojas en la parte en la que estaría el sol, tal y como se puede ver en la imagen:
Noveno paso:
Hacemos lo mismo pero con la herramienta subexponer, pintamos como en la imagen para que parezca que hay más árboles en el fondo.
Décimo paso:
Creamos una nueva capa y la situamos en medios de las existentes, le ponemos de nombre "Hierba".
Utilizando el pincel con forma de hierba (el de una sola punta), con tamaño 70 y colores fontral #A4D479 y de fondo #385F16, pintamos una línea como en la imagen:
Undécimo paso:
Repetimos el paso pero con el pincel tamaño 110 y los colores frontal #629633 y de fondo #1B3405, la línea quedará como sigue:
Duodécimo paso:
Creamos una nueva capa entre las capas Hierbas y Hojas a la que le damos el nombre "Rayos de luz".
Utilizando el pincel en forma de hojas con tamaño 50, pintamos unos hojas de color blanco en la esquina superior.
Decimotercer paso:
Utilizamos el filtro, desenfocar, desenfoque radial y utilizamo los valores:
Volvemos a aplicar el mismo filtro con los mismos valores.
La imagen quedará como sigue:
Decimocuarto paso:
Modificamos el tamaño de los rayos, hasta que queden como en la imagen. Para ello, pulsamos Edición, transformar, escala. Modificamos la anchura (W) y la altura (H).
Decimoquinto paso:
Volvemos a aplicar el filtro desenfoque radial.
Decimosexto paso:
Seleccionamos la capa Fondo verde y le añadimos un dsstello en la zona el que va el sol, con los valores:
Y obtendremos el resultado final:
Si utilizamo otros colores, podremos obtener imágenes como la siguiente:
Trataremos de imitar el trabajo de Roy Lichtenstein. Convertiremos una retrato de una persona en un personaje de comic. Para ello debéis seguir el siguiente tutorial.
Sigue los pasos y guarda el trabajo realizado con el nombre: PS_tut05.psd
Partiremos de nuestra imagen:
Para llegar a nuestro Pop Art:
Primer paso:
Abrimos la imagen y duplicamos la capa Fondo (Background). Creamos una nueva capa a la que llamaremos Blue.
Situamos la nueva capa entre la capa Fondo y la capa Fondo Copia.
Escogemos un color, en este caso 4EB5DB y rellenamos la capa Blue con la herramienta de relleno.
La ventana de Capas habrá quedado de la siguiente manera:
Segundo Paso:
Ahora nos situamos en la capa Fondo Copia, la renombramos con el nombre de Puntos.
Recortamos la figura para separarla del fondo, En este caso se ha utilizado la pluma pero podéis utilizar otra herramienta para separarla del fondo.
Invertir selección (Invert the selection) (CTRL + Shft + i).
Pulsamos suprimir.
Deseleccionamos (Deselect) (Ctrl + D)
Tercer paso:
Quitamos saturación a la capa Puntos, para ello pulsamos (Ctrl + Shift + U).
Seguimos en la capa Puntos, le aplicamos Umbral:Imagen - Ajustes - Umbral (Image - Adjustments - Threshold...)
Le aplicaremos el nivel que veamos mejor.
Al aplicarle Umbral la imagen quedará muy pixelada. Por ello le aplicaremos el filtro Desenfoque Gaussiano: Filtro - Desenfoque - Desenfoque Gaussiano (Filter - Blur - Gaussian Blur...)
Podéis probar con 1 píxel, pero todo depende de la calidad de la imagen.
Ahora vamos a nuestra paleta de capas, sobre la capa Puntos, pulsamos botón derecho y duplicamos la capa y seleccionamos destino (Destination) Nuevo (New), Esto hará que tengamos dos archivos abiertos en Photoshop.
En el nuevo archivo creado (Puntos copia) hacemos lo siguiente:
Cambiamos el Modo a Escala de Grises: Imagen - Modo - Escala de Grises (Image - Mode - Greyscale).
Aparecerá un mensaje en el que nos preguntará ¿Eliminar la información de colores? (Discard color information?"...)Le damos a OK.
Ahora la cambiamos a Mapa de Bits: Imagen - Modo - Mapa de Bits (Image - Mode - Bitmap).
Nos saldrá otro mensaje ¿Acoplar capa? (Flatten layers?) Le damos OK. Saldrá una ventana y en Usar pondremos Trama de semitonos (Halftone Screen).
Al pulsar OK nos volverá a salir otra ventana y pondremos los siguientes valores (El valor de Lineatura lo cambiaremos según el tamaño de puntos que le venga mejor a nuestra imagen):
Quedará algo similar a:
Ahora cambiamos el Modo a Escala de Grises: Imagen - Modo - Escala de Grises (Image - Mode - Greyscale).
Nos saldrá un diálogo lo dejamos todo como está y pulsamos OK.
Volvemos a cambiar el Modo pero esta vez a Color RGB: Imagen - Modo - RGB (Image - Mode - RGB)
Ahora tenemos que pasar nuestro archivo Puntos Copia a nuestro archivo principal.
Para ello vamos a la Paleta de Capas y volvemos a duplicar nuestra capa pero esta vez en el documento Pop Art Inspirado en Lichtenstein (documento original).
La ventana de capas será similar a la siguiente imagen:
Cuarto paso:
Para crear los puntos definitivos tenemos que crear un Camino de Recorte entra la capa Fondo Copia y Puntos Copia.
Para crear este Camino de Recorte tenemos que poner nuestro puntero entra las dos capas y pulsar la tecla ALT, nos saldrán unas dobles burbujas como las de la imagen que aparace acontinuación le damos un click y ya estará creado nuestro Camino de Recorte.
Ahora unimos la capa Puntos copia y Fondo copia. Las enlazamos (haciendo clilck en el cuadro situado a la derecha del ojo) y pulsamos CTRL + E:
Ahora nuestra imagen tendrá un aspecto parecido a este:
Quinto paso:
Pasamos ahora a añadir color a nuestra imagen.
Duplicamos nuestra capa Puntos. Renombramos la capa como Blanco y nuestra capa duplicada como Puntos.
Sobre nuestra capa Blanco Ajustamos el Brillo/Contraste de nuestra imagen: Imagen - Ajustes - Brillo/contraste… (Image - Adjustments - Brightness/Contrast...).
Ponemos el brillo a +100 y ajustamos el contraste hasta dejarlo blanco.
Ahora nuestra capa Blanco debería ser blanca y nuestra Paleta de Capas debería ser así:
Sobre la capa Puntos cambiamos el modo de fusión de nuestra capa y lo ponemos en modo Multiplicar (Multiply).
Hacemos click en el botón Crear capa relleno (Create fill layer) en la Paleta de Capas (Es un círculo de dos colores negro y blanco) y seleccionamos Color Sólido (Solid Colour...).
Seleccionamos un color, no importa si luego no quieres ese color porque lo podrás cambiar en cualquier momento.
Pulsamos OK. Y nuestra imagen tendrá este aspecto:
El nuevo relleno aparece en nuestra Paleta de Capas renombramos la capa de relleno y la ponemos por ejemplo “labios” para colorear los labios. Aseguraros de que la capa de relleno esté justo debajo de la de Puntos, si no lo está, cogedla y arrastradla ahí.
Como veréis nuestra imagen está rellena entera de ese color pero nosotros sólo queremos colorear una zona de ese color no os preocupéis eso es lo que vamos a solucionar ahora.
Creamos un Camino de Recorte entra la capa Labio y la capa Blanco. Esto evitará que coloremos sobre las líneas.
Cambiamos el color de primer plano a negro. Cogemos la herramienta de relleno (
Para colorear, ponemos el color de primer plano blanco. Cogemos la herramienta pincel (
Este paso lo repetimos con todas las zonas donde aplicaremos el color, nuestra Paleta de Capas quedará del siguiente modo:
No olvidéis que todas las capas de relleno deben tener un Camino de Recorte.
El resultado será algo similar a:
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